Ciclo de Músicos Platenses Organizados

Luego de una larga lucha hemos conseguido el compromiso de la Municipalidad de la ciudad de La Plata y del Instituto Cultural Provincial de que se va a otorgar el financiamiento para la realización del circuito de música en vivo en los espacios del estado. Las primeras fechas que se van a realizar son el 3, 9 y 18
de diciembre en la Sala Polivalente del Pasaje Dardo Rocha y en el Centro Cultural Islas Malvinas. Esto es sólo una primer conquista en el camino de conseguir la totalidad del financiamiento del circuito y la asamblea de Músicos Platenses Organizados se encuentra preparando estas fechas y abogando por la
pronta firma del convenio para la realización del resto del circuito.

De a poco vamos...

      Músicos Platenses Organizados, espacio independiente que luchamos por establecer condiciones de trabajo dignas para músicos en el circuito local, realizamos una movilización musical (la segunda en lo que va del año), esta vez con bandas en vivo. El día jueves 17/11 a las 12 del mediodía, en la calle 50 e/ 6 y 7 se presentaron diversas agrupaciones musicales de todo tipo. El encuentro tuvo como premisa principal reclamar a las autoridades municipales y provinciales el cumplimiento de lo prometido en anteriores reuniones: un circuito de música en vivo que incluya sonido, cachet y backline a cargo del estado y administrado por los músicos. Luego de la entrevista con el secretario de cultura municipal acordamos una nueva reunión para firmar los convenios concernientes a dicho circuito junto al Jefe de Gabinete del Instituto Cultural de la prov. de Bs As. 
    EL lunes 21 de noviembre a las 10:30 hs volvimos a reunimos con el secretario de cultura municipal, pero por cuestiones que nosotros desconocemos el jefe de gabinete del Instituto no se presentó. En la reunión nos fue informado sobre el pedido de subsidio por parte de la Municipalidad al Instituto Cultural de la prov. de Bs. As. para que nuestro ciclo sea financiado. Ese subsidio debe ser aprobado por dicho Instituto y después Músicos Platenses Organizados firmaría el convenio con la Secretaria de Cultura de la Municipalidad de La Plata; la cual nos ofreció 4 fechas a realizarse en la salas del pasaje y en el CC Islas Malvinas en el mes de diciembre como forma de agilizar el comienzo del ciclo. Los integrantes de la asamblea que nos encontrábamos presentes resolvimos aceptar dichas fechas como una manera de seguir luchando por la totalidad del presupuesto exigido y que nuestro reclamo, además de nuestra música, sea también escuchado en dichos escenarios. La programación y la firma de los contratos de estas fechas se hicieron el miércoles 23/11 y viernes 25/11 a las 11hs en la secretaría de cultura de la municipalidad.

Nuestra primer movilización musical

El viernes 14 de octubre hemos realizado nuestra primer movilización musical que convocó a más de 100 músicos en calles 7 y 50. Producto de esta exitosa movilización hemos conseguido entrevistarnos con el Secretario de Cultura de la Municipalidad de la Plata, Dr. José Cipollone, y el Jefe de Gabinete del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires, Sr Juan Pedro Zaro, quienes se han comprometido a designar un presupuesto para la puesta en marcha de un Circuito de Música en vivo en los espacios del Estado con entrada libre y gratuita que incluya cachét, sonido y backline a cargo del Estado y Administrado por la Asamblea de Músicos Platenses Organizados. En el transcurso de la próxima semana volveremos a tener audiencia con dichos funcionarios, los cuales nos darán una propuesta acerca del presupuesto que se designaría. A partir de la respuesta que tengamos, Músicos Platenses Organizados decidirá en asamblea la aceptación o no del presupuesto que será destinado para el cachét de los músicos, basándonos en el empadronamiento de bandas y músicos que conforman la asamblea y que participarán en el circuito.

¿Cuáles son nuestras condiciones de trabajo actuales?

El crecimiento vertiginoso de las llamadas Industrias Culturales a nivel global y local, ha ido en paralelo del detrimento laboral y de la realidad del músico independiente; éste designa a una mayoría de músicos de la que somos parte tanto quienes escribimos este documento, como otros miles trabajadores de la música en todo el país. En nuestra ciudad, el Estado Municipal y Provincial imparte políticas culturales que en muchos casos distan de ser públicas e igualitarias. Hemos padecido y seguimos afrontando a nuestro pesar, medidas que encubierta y parcialmente vienen privatizando la cultura en espacios oficiales y públicos, o sea, espacios que son de todos, y que deben estar dedicados a difundir al arte en general, y a la música en particular. Concretamente muchos funcionarios de turno han puesto en circulación oscuros y arbitrarios arreglos para hacer uso de ellas (que, insistimos, son patrimonio público) como si fueran bienes o servicios que deben generar lucro. Es un hecho que además de ser decisiones ilegítimas e injustas para nosotros, son o deberían ser asuntos preocupantes para toda la sociedad, siendo que dichos espacios PÚBLICOS supuestamente deben destinarse a la difusión y la democratización del arte y la cultura para la comunidad. Sufrimos también el maltrato cotidiano por parte de varios funcionarios que gestionan estos espacios. Nos encontramos asimismo en condiciones de precariedad laboral. Casi el 100% de los músicos platenses trabaja- mos en negro, y absorbemos los pesados costos de una noche cancelada, o una fe- cha que no funcionó. Si tenemos un accidente o nos roban, no hay a quién reclamar. Y al ser parte de la taquilla y de la producción del show (sin que eso nos genere un verdadero ingreso monetario) somos legalmente responsables si existiera algún siniestro. En cuanto a la actividad que desempeñamos en locales privados nos preguntamos: si hay un dueño de un "bar de espectáculos" ¿por qué debemos los músicos finan- ciar su infraestructura y pagar fecha a fecha por un equipamiento sonoro que final- mente le queda al dueño como un Activo? ¿Por qué el dueño del local SI le paga a todos sus empleados (cocineros, mozos, personal de limpieza, etc.) y NO LE PAGA AL SONIDISTA, que también es su empleado, derivando el pago de su salario al músico? Luego, es preciso entender que nuestro show es nuestra jornada de trabajo. ¿Cómo es posible que la entrada al 90% de los shows en La Plata cueste me- nos que una cerveza? ¿Por qué está naturalizado socialmente que el público pueda regatear la entrada y no pueda hacer lo mismo en la barra del bar o restaurante donde tocamos?. ¿Por qué no se contempla que al pagar la entrada a un espectá- culo se está valorizando no sólo el show musical sino varios elementos que lo construyen, como: horas de estudio, inversión en instrumentos, tiempo de ensayos regulares, viáticos de transporte, escenografía, sonido y otros menesteres que hacen a nuestro trabajo? Creemos que vistos rela- cionalmente y no como causantes aislados:

− el desprestigio histórico que socialmente aún se mantiene en relación al trabajador del arte y que naturaliza su ninguneo, 

− el negocio para pocos que el sistema capita- lista ha generado al hacer de todas las di- mensiones de la vida social contemporá- nea un objeto de lucro que en la actualidad toca fuertemente al arte y específicamente a la música; la alianza entre grandes empresarios y algunos funcionarios del estado, poco a poco ha ido estrechando el campo de acción de los músicos independientes, que paulatinamente nos encontra- mos negociando en desiguales condiciones. 

− el efecto de despolitización que en las décadas posteriores a la última dictadura militar ha contribuído a silenciar nuestra situación, llevándonos a naturalizar estas condiciones indignas de trabajo, y a sumirnos en el paradigma del descrédito y el pesimismo; gracias a ello en parte, hemos individualizado nuestras mínimas resistencias y desconfiado del potencial de una organización colectiva; hemos actuado muchas veces desde el egoísmo más ingenuo y triste. Entre otros, éstos factores han generado que en los últimos años nuestras condiciones laborales sean deni- gradas y aceptadas como normas vigentes e inmodificables. En este contexto, creemos que existen alternativas a este orden.

¿Qué proponemos?

Desde la independencia organizati va de nuestro grupo, que discute y decide en Asambleas Abiertas y Democráticas con De- legados y Comisiones elegidas por votación, proponemos:

-----> Gestionar Proyectos para la creación de Ciclos y Circuitos de Música en vivo, sostenidos totalmente con fondos del Estado (Municipal, Provincial, Nacional) y gestionados por los Músicos para los Músicos y la Comunidad, a desarrollarse en espacios públicos dedicados a la cultura como en otras instituciones públicas (cárceles, hospitales, fábricas, clubes de barrio, espacios verdes, etc).

-----> Gestionar talleres gratuitos de capacitación legal, administrativa, técnica, y de producción de espectáculos autogestionados.

-----> Proveer canales de información y asesoramiento para los músicos en torno a planillas de SADAIC, AADI, que deben resultar en beneficios para los Músicos y no para las Burocracias sindicales o el sector privado.

-----> Apoyar y difundir en nuestros canales de comunicación, agendas de música en vivo en todo espacio, centro cultural o bar de espectáculos comprometido en un arreglo justo e igualitario para con los músicos (y que en ningún caso nos obligue a hacernos cargo de aspectos técnicos o de infraestructura, como luces o sonido).

------> Discutir y promover reflexiones políticas, artísticas, sociales en torno a temáticas que nos afectan directamente (por ejemplo la Ley Nacional de la Música y sus posibles reglamentaciones).

------> Crear foros y canales de discusión y difusión en torno a temáticas todavía invi- sibilizadas en el campo artístico y específi- camente en el campo musical (por ejemplo, las desigualdades de género, étnicas y de clase que aún se reproducen en torno al acceso de la educación musical estatal así como sus cristalizaciones en el campo laboral).

------> Movilizarnos cuando fuera necesario y decidido en Asamblea, en torno a conflictos laborales y de todo tipo que afecten nuestros derechos como músicos, como artistas, como trabajadores.

Es necesario que cambiemos estas condiciones laborales y de vida, por y desde nosotros mismos, asumiendo el valor de nuestra profesión y generando estrategias creativas y abiertas de lucha a corto, mediano y largo plazo. Es necesario que lo hagamos colectiva- mente fortaleciendo la escucha entre nosotros, construyendo lazos de solidaridad y en pos de construir un futuro

musical más justo.

La Plata, 17 de septiembre de 2011